Телесность актёра школы Ежи Гротовского в театре и кино

Аннотация

Ежи Гротовский,создавая концепцию бедного театра в 1960-е гг.,разработал уникальную методику тренингов и новейший подход к способу существования актера.Работа актеров бедного театра на сцене и в кино базируется на сложном взаимодействии внешней и внутренней партитур роли.В дальнейшем Гротовский расширил проблему телесности,включив в структуру действия паратеатральных опытов 1970-х гг.зрителей-соучастников,идеи архетипического образа,возникающего в действе на основе телесных кодов.В статье проанализированы методология создания образа в спектаклях Гротовского периода бедного театра.Роль Фернандо в «Стойком принце» Кальдерона-Словацкого (1965),созданная Р.Чесляком,сопоставляется с визуальной партитурой роли Чесляка в телевизионной версии спектакля «Махабхарата» (1989) П. Брука.Дан анализ основных приемов,которые освоила М. Коморовска на этапе работы с Гротовским и телесных техник актрисы в ее киноработах у К. Занусси и А.Вайды.Тренинги,созданные Гротовским,помогают актерам монтировать образ персонажа на двух уровнях телесных техник: тело-иероглиф и тело-самость.Основные идеи, сформулированные Гротовским в лекциях по театральной антропологии, продолжают и развивают практики современного польского антропологического театра.В.Станевский в Центре театральных практик в Гардженице ищет универсальную телесность в древнегреческом пении и танце.Т.Родович,руководитель театра Хорея в Лодзи,создает партитуры ролей на основе сложных взаимодействий телесных знаков,апеллирует к телу-самости,пытается выйти на безличностный,архетипический уровень.

Ключевые слова

Гротовский, театральная антропология, бедный театр, паратеатральные опыты, зрительсоучастник, тело-иероглиф, тело-самость.

Для цитирования

Степанова П. М. Телесность актера школы Ежи Гротовского в театре и кино // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2020. № 4. С. 88–102. DOI: 10.35852/2588-0144-2020-4-88-102

Список литературы

Биологическая линия в театре и ритуале (лекции Е.Гротовского на семинаре в Коллеж де Франс 1997–1998 гг.) // Александровская М.Б.Профессиональная подготовка актеров в пространстве Евразийского театра ХХI века.СПб.: Изд-во «Чистый лист»,2011.С.304–321.
Grotowski E. Teksty zebrane.Warszawa: Wydawnictwo Krytyki Politycznej,Instytut Teatralny im.Zbigniewa Raszewskiego,Instytut im.Jerzego Grotowskiego, 2012.– 1131 s.
Максимов В. И. Театр XX–XXI веков. Теория.Режиссура.Критика.СПб.: Изд-во «Чистый лист»,2019.–280 с.
Шехнер Р. Теория перформанса.М.: V-A-C Press,2020.– 488 c.
Степанова П. Театр и не-театр Ежи Гротовского.М.: Совпадение,2015.– 216 с.
Richards T. e Edge-Point of Performance.Pontedera: Stampato da Bandecchi & Vivaldi,1997.– 107 p.
Slowiak J., Cuesta J. Jerzy Grotowski. Warszawa: Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego,2010.– 207 s.
Брук П. Гротовский: искусство как проводник // Гротовский Е. От Бедного Театра к Искусству-проводнику.М.: Артист.Режиссер.Театр,2003.C.48–54.
Прадье Ж.-М. Плоть есть дух: Ритуал или проблема действия // Религия,ритуал,театр.Харьков: изд-во «Гуманитарный Центр»,2018.С.196–218.
Степанова П. М. Антропологические концепции в театре и кино: методология создания и исследования.СПб.: СПбГИКиТ,2020.– 170 с.
Szturc W. Dotkliwe Przestrzenie.Studia o rytmach śmierci.Kraków: Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego,2015.– 223 s.
Эльзессер Т., Хагенер М. Теория кино. Глаз,эмоции,тело.М.; СПб.: Сеанс, 2018.– 440 с.
Kosiński D. Grotowski.Profanacje. Wrocław: Instytut im.Jerzego Grotowskiego,2015.– 282 s.
Булгакова О. Фабрика жестов.М.: Новое литературное обозрение,2005.– 304 с.
W poszukiwaniu własnej ścieżki // Nietak!t.2015.№21–22.S.5–10.
Косинский Д. Польский театр.Истории.М.: Новое литературное обозрение, 2018.– 456 с.
Bielawski K. Mantyczne perspektywy w tragedii greckiej: Slowa,postaci performance // Perspektywy Mantyczne.Wyrocznie,proroctwa i performatyka.Gardzienice,2015.S.71–86.
Mauss M. Body techniques // Mauss M.Sociology and psychology: assey. London: Routledge and Kegan Paul,1979. Р.97–123.
Kornaś T. Włodzimierz Staniewski i Ośrodek Praktyk Teatralnych Gardzienice.Kraków: Wydawnictwo Homini, 2004.– 354 s.
To,co w nas ciemne,ulega prześwietleniu.Pierwsza piętnaście lat Teatru Chorea. Łódź: Stowarzyszenie Teatralne Chorea & Authors,2019.– 223 s.