Aлгоритм работы над художественным образом: диалог режиссера, дирижера и артиста

Аннотация

Статья посвящена оптимизации постановочного процесса в музыкальном театре. Предложен эффективный алгоритм работы над художественным образом, который включает в себя анализ и разработку сценического действа в целом и отдельных его составляющих: внешнего и внутреннего облика персонажей на уровне системы «партия – роль – образ». Определены специфические особенности совместного творческого процесса режиссера, дирижера и артиста над воплощением художественного образа в ходе создания сценической постановки оперы, которые направлены на достижение единой логики в контексте работы над общей концепцией спектакля. Также представлены этапы продуктивного репетиционного процесса, когда работа всех участников сценической постановки должна быть согласована и подчинена общей идее. Первый раздел статьи посвящен подготовительному этапу работы с текстовым и музыкальным материалом произведения, приведены примеры из постановочной практики одного из столичных театров, подтверждающие эффективность драматической читки текста и драматургического анализа партитуры в процессе совместной работы режиссера, дирижера и артиста над системой «партия – роль – образ». Отдельно изучен этап работы над паузами, так как точно согласованные паузы позволяют раскрыть дополнительные возможности актерской игры, изменить или усилить действенную интонацию оперного артиста в процессе воплощения художественного образа на сцене. И в завершение исследован этап обсуждения всеми участниками творческого процесса мизансценического плана спектакля и отдельных сцен каждого персонажа, в результате которого рождается пластический рисунок роли, правдоподобность и харáктерность образа, истинность происходящих событий на сцене и их эмоциональная окраска.

Ключевые слова

театр, опера, режиссер, дирижер, творческий процесс, К. С. Станиславский, М. А. Чехов, Б. А. Покровский, Ф. И. Шаляпин, Б. Э. Хайкин.

Для цитирования

Анестратенко М. В. Aлгоритм работы над художественным образом: диалог режиссера, дирижера и артиста // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2021. № 1. С. 168–179.

DOI: 10.35852/2588-0144-2021-1-168-179

Список литературы

Кузнецов Н. И. Сценическое мастерство оперного актера: Двадцать шагов к оперному искусству. М.: ГИТИС, 2018. – 217 с.
Бармак А. А. Художественная атмосфера. Этюды. М.: ГИТИС, 2004. – 320 с.
Шилов В. В. История логических машин. М.: Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2013. – 268 с.
Буткевич М. М. К игровому театру: лирический трактат. М.: ГИТИС, 2002. – 702 с.
Покровский Б. А. Сотворение оперного спектакля. М.: Дет. лит., 1985. – 143 с.
Гладков А. К. Мейерхольд: в 2 т. М.: СТД РСФСР, 1990. Т. 2. –473 с.
Савина А. Театр. Актер. Режиссер: Краткий словарь терминов и понятий. СПб: Лань: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2020. – 352 с.
Ламперти Ф. Начальное теоретикопрактическое руководство к изучению пения. Искусство пения по классическим преданиям. Технические правила и советы ученикам и артистам. Ежедневные упражнения в пении. Учебное пособие. СПб.: Лань, 2014. – 144 с.
Хайкин Б. Э. Беседы о дирижерском ремесле. Статьи. М.: Советский композитор, 1984. – 240 с.
Голубовский Б. Г. Путь к спектаклю: методическое пособие № 5. М.: ВЦХТ, 2005. – 90 с.
Кирнарская Д. К. Психология музыкальной деятельности. Теория и практика. М.: Академия, 2003. – 368 с.
Станиславский К. С. Собр. соч. в 9 т. М.: Искусство, 1990. Т. 3. – 508 с.
Горчаков Н. М. К. С. Станиславский о работе режиссера с актером. М.: ВТО, 1958. – 284 с.
Кристи Г. Работа Станиславского в оперном театре. М.: Искусство, 1952. – 284 с.
Немирович-Данченко В. И. Творческое наследие: в 4 т. М.: МХТ, 2002. Т. 4. –734 с.
Горчаков Н. М. Режиссерские уроки Вахтангова. М.: Искусство, 1957. – 203 с.
Чехов М. А. Путь актера. М.: АСТ, 2017. – 512 с.
Ярустовский Б. М. Драматургия русской оперной классики. М.: МУЗГИЗ, 1953. – 404 с.

Статья поступила в редакцию: 03.06.2020

Принята к публикации: 10.02.2021