Цирковой номер как показатель образных возможностей манежа
Аннотация
Статья посвящена утверждению образной содержательности циркового искусства.
Проблема рассматривается в ходе анализа одного из труднейших цирковых жанров – работы акробатов с подкидными досками.
Аппаратный номер заставляет особо остановиться на модификации реквизита, позволяющего качественно и количественно совершенствовать прыжковую работу.
Анализируется и плодотворная тенденция использовать в номере технические открытия смежных жанров, позволяющая повышать зрелищность трюковых комбинаций,
исполняющихся с подкидной доски.
Особое внимание обращено на поиск различных приемов активизации образного
насыщения взаимоотношений партнеров как в процессе исполнения трюков, так
и между ними.
Восприятие циркового номера как полноценного спектакля позволило подробно,
на конкретных примерах рассмотреть, как с помощью обращения к сложному костюму, музыке и свету, помогающим формированию образной содержательности,
происходит художественное обогащение номеров.
Наиболее подробно этот процесс анализируется на примере режиссерской работы А. В. Запашного с труппой акробатов на подкидной доске, возглавляемой
С.А. Трушиным, предпринятой при создании спектакля «Эмоции».
Результаты исследования позволяют признать цирковой номер полноценным художественным явлением, отвечающим требованиям современной сценической постановочной культуры.
Ключевые слова
Искусство цирка, советский цирк, российский цирк, цирковой трюк, В.В. Довейко,
А.В. Запашный, С.А. Трушин.
Для цитирования
Немчинский М.И. Цирковой номер как показатель образных возможностей манежа // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2022. №2. С. 161–193.
DOI: 10.35852/2588-0144-2022-2-161-193
Список литературы
- Тинякова Е.А. Философский потенциал циркового искусства: судьба на грани тысячелетий // Вестник культурологии. 2010. №2. C. 36–44.
- Шумакова С.Н. Дифференциальные признаки содержательной характеристики и формальновыразительные особенности манежного исполнительского мастерства: общеметодологические аспекты исследования // European Journal of Arts. 2017. №1. Р. 45–47.
- Олянич А.В. “Show must go on”, или Семиотика циркового дискурса // Коммуникативные исследования. 2019. №3. С. 759–775.
- Черняк Е.Ф., Черняк М.В. Метод театрализации в режиссуре цирковых номеров и представлений // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. 2021. №54. С. 226–231.
- Чарльз Спенсер Чаплин // Материалы по истории мирового киноискусства. Американская кинематография. Т. 2. М.: Госкиноиздат, 1945. – 207 с.
- Das Programm. 1930. №1386.
- Ольховиков Н.Л. Страницы жизни // Встречи с цирковым прошлым. М.: Искусство, 1990. С. 195–301.
- Гурович А.Б. Венедикт Беляков. М.: Искусство, 1983. – 208 с.
- Немчинский М.И. Игры цирка. Беседы об актерском мастерстве и режиссуре для руководителей и воспитанников любительских цирковых коллективов. М.: ГИТИС, 2022. – 332 с.
- Дмитриев Ю.А. Советский цирк сегодня. Очерки. М.: Искусство, 1968. – 144 с.
- Тимошенко Е.П. Сюжет в цирковом номере // Советский цирк. 1958. №9.
- Немчинский М.И. Мастера, будьте артистами! // Советская эстрада и цирк. 1979. №4.
- На фестивале в Монте-Карло // Советская эстрада и цирк. 1979. №4.
- Лопухов Ф.Н. Пути балетмейстера. [Берлин.]: Петрополис, 1925. – 173 с.
- Дмитриев Ю.А. Русская тройка // Советская эстрада и цирк. 1971. №9.
- Фальковский А.П. Художник в цирке. М.: Искусство, 1978. – 143 с.
- Хаунин В., Фильштинский В. Свет для театра с Глебом Фильштинским. Диалоги. Монологи. Заметки. Анкеты. Фотографии. СПб.: Балтийские сезоны; Студия Шоу Консалтинг, 2015. – 376 с.
- Кандинский В.В. О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линии на плоскости. М.: АСТ, 2018. – 384 с.
- Мейерхольд В.Э. Статьи. Письма. Речи. Беседы: В 2 ч. Ч. 2. 1917–1939. М.: Искусство, 1968. – 643 с.
- Кандинский В.В. Избранные труды по теории искусства: В 2 т. Т. 2. М.: Гилея, 2009. – 326 с.
Статья поступила в редакцию: 15.03.2022
Отредактирована: 12.05.2022
Принята к публикации: 15.05.2022