Два великих спектакля. Из театральных впечатлений

Обращение к истории Международного фестиваля «Варшавские театральные встречи» 1975 года на основе современного целостного представления о творчестве великих режиссеров Ингмара Бергмана и Джорджо Стрелера дает возможность оценить их концептуальное решение пьес Шекспира и Гольдони в ситуации смены культурных эпох. Завершение бунтарских 1960-х с их мечтой о революции и модой на искусство начала ХХ века обозначает иной вектор театральных поисков — в сторону погружения в природу авторского текста, бережно переданного на сцене с множеством вновь найденных деталей. Спектакли столь разных по стилистике режиссеров объединяет зрелый интерес к традиционным формам театра и глубинному психологизму в разработке каждой роли и мизансцены, при этом особое значение приобретают зоны молчания и тишины на сцене. Программная реалистичность решений Бергмана и Стрелера, отказ от элементов нарочитой масочности и авангардных антитез отражают характерную для этого времени переходность от площадной экстатичности к психологической камерности в их режиссерской эволюции. Бергмановская трактовка «Двенадцатой ночи» Шекспира стала во многом итогом открытого («Улыбки летней ночи») и завуалированного диалога режиссера с поэтикой великого британского драматурга. «Кампьелло» Стрелера позволил установить генетическую взаимосвязь поисков неореализма с наследием итальянской драмы и в то же время запечатлеть в простодушии уходящей послевоенной эстетики черты золотого века, сметаемого постиндустриальным рационализмом. То, что режиссеры искали в опытах современной им драматургии 1950–1960-х годов, к середине 1970-х они нашли в классике — ответы на вопросы о преодолении кризиса одиночества и ощущении себя во времени через диалог с другим.