DOI: 10.35852/2588-0144-2025-1-158-172

Полный текст статьи: Скачать

Р. Р. Батаршин

преподаватель кафедры русского театра
Российский государственный институт сценических искусств
Санкт-Петребург, Россия
E-mail: rbatarshin@gmail.com

Культурный код современного БДТ: вариативность игровых и перформативных пространств

Аннотация

В статье рассматривается творческая судьба Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова (БДТ) последнего десятилетия (2014–2024) как феномен культурной жизни города и как концепт в театральном движении современной России. Знаковый театр обладает уникальной историей в ХХ веке и не нуждается в характеристиках. Вариативность разнородных системных сценических и внесценических практик БДТ демонстрирует гибридную модель художественной стратегии современного «репертуарного» театра. Трансформация канонического пространства академического театра в вариативное перформативное и игровое пространство как своего рода «место сборки» креативных энергий позволяет оценить феномен БДТ на новом витке обретения опыта культуртрегерского театрального «выхода» к зрителю-современнику. Исторически сложившиеся имидж и образ БДТ изменились — как расширенное театральное пространство он объединил на своей территории элементы и техники различных смежных искусств, актуализирующих перформативные установки современного театра. Художественная концепция режиссера А. Могучего рассматривается шире и больше традиционных организационных моделей — она лежит в плоскости эстетического поиска новой конвергентной театральной модели. В статье анализируется опыт художественно-творческой организации музейно-театрального проекта «Хранить вечно» авторства А. Могучего (Санкт-Петербург, 2018 год). С одной стороны, здесь освещается общетеоретический вопрос специфики использования двух различных языков — театра и музея — как явления, составляющего многослойную структуру особого художественного высказывания. С другой стороны, «Хранить вечно» конституирует феномен культурного кода современного БДТ. Театр с вековой историей предпринял попытку выхода за свои пределы в поисках позиционирования своего имиджа и обретения статуса культурного события. 

Ключевые слова

Русский театр, Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г.А. Товстоногова, Андрей Могучий, «Хранить вечно», эстетика перформативности.

Для цитирования

Батаршин Р. Р. Культурный код современного БДТ: вариативность игровых и перформативных пространств // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2025. № . 1. С. 158–172.

DOI: 10.35852/2588-0144-2025-1-158-172

EDN WCCRQM

Список литературы

  1. Загребин С. С., К. А. Тухватулина. Современный российский театр: вариации коммуникативных практик // Социум и власть. 2017. № 3. С. 128–134.
  2. Матвиенко К. Перформативный переворот в современном российском театре // Театрология: [Электронный ресурс]. URL: http://teatrologia.ru/praktika/21?ysclid=l8j79y0qoc160888351 (дата обращения: 20.10.2024).
  3. Барбой Ю. М. К теории театра. СПб.: Изд-во РГИСИ, 2018. — 252 с. 
  4. Малеев В. С. Музей и театр на пути к единству: поиск синтетических форм // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2018. № 4 (84). С. 113–122. 
  5. Фишер-ЛихтеЭ.Эстетика перформативности / пер. с нем. Н.Кандинской; под общ. ред. Д. В. Трубочкина. М.: Международное театральное агентство Play&Play: «Канон+»: РООИ «Реабилитация», 2021. — 376 с.
  6. Бахтин М. М. Проблемы поэтики Достоевского // Бахтин М. М. Собрание сочинений: в 7 т. Т. 6. М.: Русские словари: Языки славянской культуры, 2002. С. 7–300. 
  7. ДемшинаА.Ю.Диалогическое построение арт-пространства как форма развития современной культуры // Вестник Санкт-петербургского государственного университета культуры. 2017. № 2 (31). С. 44–48. 
  8. Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики: исследования разных лет. М.: Худож. лит., 1975. —  502 с. 
  9. Орлова Е. В. Сущностные характеристики театрального пространства и пространства театра // Аналитика культурологии. 2010. № 3 (18). С. 126–137.
  10. Спасская М. А. Новые подходы к зрительскому со-участию в театре после перформативного поворота // Ярославский педагогический вестник. 2018. № 1 (106). С. 171–179. DOI: 10.24411/1813-145X-2019-10294. 
  11. Гринина Е. Н. Роль новых интерактивных практик в формировании эстетики современного театрального и музейного пространства // Международный научно-исследовательский журнал. 2020. № 5 (95). Ч. 2. С. 197–201. DOI: 10.23670/IRJ.2020.95.5.077. 
  12. Праздников Г. А. Спектакль: моделирование реальности // Праздников Г. А. Культура в пространстве жизни. СПб.: СПбГАТИ, 1993. С. 188–191. 
  13. Руднев П. Хранить и накапливать // Петербургский театральный журнал. 2018. № 4 (94). С. 74–78. 
  14. Учитель К. А. Гений места: опыты взаимодействия. Тезисы и наблюдения // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2020. № 2. С. 141–155. DOI: 10.35852/2588-0144-2020-2-141-155. 
  15. Замятин Д.Н. Гений и место: ускользающая со-в-местность // Общественные науки и современность. 2013. № 5. С. 154–165.

Статья поступила в редакцию: 21.12.2024

Отредактирована: 07.02.2025

Принята к публикации: 13.02.2025